瑞生的画

我翻阅洪瑞生的画册，脑海中浮现出一个孜孜不倦的老画家在暑热中工作的情形，我佩服他对油画专业的精诚、毅力和执著。

我和他相识是在1984年我来厦门大学美术系讲学时，当我知道我和他是中央美术学院油画系前后校友，倍感亲切。近年来，我居住厦门，与他常接触。瑞生是厦门大学艺术学院美术系教授，首任系主任，1964年毕业于中央美术学院吴作人工作室，深得吴作人先生、艾中信先生真传，在油画上长年耕耘，取得不菲的成绩。从1970年代末开始，利用手边可以接触到的为数不多的资料，用心地研究西方各艺术流派，并经过自己的消化，融汇在自己的艺术创作中。1998年他访问了法、德、意、荷及西班牙，看到众多西方油画大师的杰作；有意思的是，他同时在巴黎大宫看到了台北故宫博物院的我国历代名画展，使他在同一时空中能够直接对中、西方艺术去感受和比较，思绪更清晰。这在他近年的作品中，人们可以看出访欧的收获，他的画风也呈现调整和深化，在他追求油画中国化的道路上，有所收获和发展，令人高兴。

他的两张脍炙人口的大幅油画创作，我都亲眼目睹。他坚持信奉他的恩师吴作人先生“为人生而艺术”的教导，注重自己的生活和文化积累，真诚执著，踏实地磨炼自己，“没有迎合一时风尚的取巧心理”（艾中信语），这在他2005年12月为厦门郑成功纪念馆创作的大型历史画《雄风——1662年郑成功收复台湾》（210cm x 450cm）上有明显的体现。2012年末他又为印尼XILALAHI CENTER峇达博物馆创作的大幅油画《最后的战将——峇达王率族人征战荷兰殖民者》上，有更进一步的发挥，在70多岁时独自完成230cm x 380cm这样一幅大画，是很不简单的。为完成这两幅大画，他各都花去一整年的时间；画第二幅作品时甚至病倒住院了。

瑞生是出生于鼓浪屿的本土画家，他的油画题材多取材于闽南的渔村生活和厦门鼓浪屿的崎丽风光，由于他谙熟闽南的文化习俗，因此在扑捉和处理题材上有他独自的切入角度；又由于他在油画艺术上有不少他自己独特见解，因此他在艺术表达与深化方面有他自己独到手法和语言；所以，他的画蕴含浓浓的闽南韵味，旨意与格调颇为耐人寻味。他有意放松形象的轮廓线，从而使形象与背景溶于一体以达到画面的协调与装饰意味。画面色彩饱和而又含蓄，他的红色特别值得称道，庄重、丰富而不浮躁，与闽南的红土地、红砖厝、红庙宇、红家具等等——特别与闽南人的内心期盼——息息相关，在他的《冬日的鼓浪屿》《晨妆》《渔家客厅》《涨潮》等等作品中都鲜明地体现出这一艺术特色。

瑞生在中国油画发展前途的思考上也是下了功夫的，他认为油画中国化不能理解为简单地把油画画成中国画（特别是舍弃色彩的艺术表现力）；而应重点在于对中国画传统的美学法则的深入研究上，然后再转换到油画上来。这是一个多年来美术界一直在探索并有争议的学术课题，是需要几代油画家们不懈地努力工作才能成就的。我自己是主张油画家们不妨用中国的传统工具毛笔、宣纸去体会中外艺术手法上的不同，从而发展艺术的表现力，近百年来，中国不少油画大师们如徐悲鸿、吴作人、林风眠、刘海栗、吴冠中------都身体力行，率先垂范，他们都是在各自掌握精到的油画技巧外，又掌握了各有千秋的中国画技巧，兼容并蓄，相得益彰，或许这也是融合中西艺术之路径？

画册选辑了百多幅作品，让我们从中看出瑞生五十多年的艺术轨迹和付出，我们期待他暮年更新，走向他心中那“水到渠成”的境界！

资深著名油画家、美术教育家、国家一级美术师、广东画院专业画家

王恤珠  写于 2013-12-31